Notes

@danthania – M-29230 – Reguler

1. Handlattering adalah seni menggambar huruf semenarik mungkin.

2. lettering merupakan seni menggambar huruf sedangkan tipografi sendiri adalah seni menyusun huruf terutama pada bidang percetakan atau publikasi.

3. karena lettering merupakan suatu seni menggambar huruf atau kata yg dibuat semenarik mungkin menggunakan tangan dan peralatan gambar.

4. - Microns. Biasa digunakan oleh orang yang menyukai handlettering karena tintanya tidak meluber seperti kebanyakan tinta pena gambar lainnya, harganya cukup terjangkau dan tintanya bertahan cukup lama.
- Staedler Lead Holder. Benda yang sekilas mirip dengan pensil mekanik ini memiliki kegunaan yang mirip dengan pensil mekanik, tombol bagian atas lead holder sendiri hanya untuk membuka ini memiliki kegunaan yang mirip dengan pensil mekanik, tombol bagian atas lead holder sendiri hanya untuk membuka dikatakan lebih tahan dibanding pensil mekanik yg hanya 0,5mm.
- Alvin Rotary Lead Pointer Benda ini sama halnya seperti peruncing pensil biasa namun kelebihan dari kegunaan benda ini yaitu ia dapat menajamkan ujung pensil kayu serta lead holder. Lead holder sendiri tidak dapat ditajamkan dengan sembarangan peruncing karena akan membuat lead holder tak sinkron / mudah patah.
- Staedler Mars Technico 2mm Leads. Ini itu isi dari lead head yang memiliki ukuran 2mm berbeda dengan pensil mekanik yang hanya 0,5mm. Jadi ini yang membuat lead head lebih kuat dibanding pensil mekanik biasa.
- Boxy Eraser & Alvin Eraser Shields. Boxy eraser itu merupakan sebuah penghapus yang sama seperti yg lainnya hanya saja penghapus ini bekerja lebih baik dengan eraser shields. Nah buat Eraser shield sendiri kaya besi itu ada bolongan itu. Eraser shield itu punya sebuah beberapa lubang dengan berbagai ukuran dan biasa digunakan untuk membatasi area menghapus.
- Tombow Fudunosuke Brush Pens. Ada 2 jenis yaitu soft dan hard. Perbedaannya terletak pada hasil tulisan, hasil hard brush lebih tipis dibandingkan soft brush. Brush ini juga punya jenis twintip dimana satu alat mempunyai 2 brush dikedua sisinya sehingga memudahkan dalam membawanya.
- Akaahiya Sai Watercolor Brush Pens. Ini salah satu watercolor brush yang biasa digunakan oleh kebanyakan orang karena ujung brush yang tajam memungkinkan pemakainya untuk memberi warna seperti cat air namun lebih rapi. Sangat lebih rapih.

5. Bagi pemula yang ingin belajar handlettering, bisa dimulai dengan pensil dan penghapus.

6. Karikatur adalah gambar atau penggambaran suatu objek konkret dengan cara melebih-lebihkan ciri khas objek tersebut. Kata karikatur berasal dari kata Italia caricare yang berarti memberi muatan atau melebih-lebihkan.

7. Perbedaan karikatur dan kartun menurut beberapa aspek:
1) Aliran seni
Karikatur lebih ke arah naturalis, sedangkan kartun lebih ke arah visual biasa
2) Konsep
Karikatur menerapkan konsep berdaasarkan realita yang terjadi di kalangan masyarakat, sedangkan kartun lebih ke arah cerita fiksi
3) Tujuan
Karikatur memiliki arti dalam tujuan untuk kritikan, bentuk sindiran atau hanya sekedar humoritas, sedangkna kartun pada dasarnya hanya bertujuan sebagai edukasi (bahan pembelajaran)

8. Pada abad ke 18, Karikatur sebagai bentuk seni lukis baru berkembang di Inggris setelah penerbitan sejumlah karya Ghezzi dan seniman Italia lainnya pada tahun 1744. Contoh karikaturis Inggris yang popular pada abad ke-18 adalahJames Gillray, Thomas Rowlandson, danGeorge Cruikshank yang menggabungkan unsur karikatur dengan kartun menjadi kartun satire. Sedangkan pada abad ke 20 abad ke-20, Marius de Zayas, seorang karikaturis Meksiko yang hijrah ke New York, mengembangkan gaya seni lukis yang ia sebut karikatur abstrak. Selama berkarya di Meksiko maupun pada tahun-tahun pertamanya di New York, de Zayas menggunakan gaya yang realistik dan representasional.[20] Namun, sewaktu mengunjungi Paris selama hampir setahun penuh dan setelah bertemu Picasso dengan gaya kubismenya, de Zayas mengungkapkan ketidakpuasannya atas metode karikatur tradisional.[21] Sekembalinya ke Amerika Serikat pada tahun 1911, de Zayas mulai mengeksplorasi gaya barunya yang memadukan bentuk-bentuk geometris datar simetris dan persamaan-persamaan matematika. Dengan gaya karikaturnya itu, de Zayas disebut "menjembatani kesenjangan antara karikatur pesohor populer dalam media komersial dengan keprihatinan dunia seni avant-garde untuk menemukan cara inovatif menggambarkan manusia tanpa kemiripan tersurat".
Seusai Perang Dunia I, popularitas karikatur berkembang secara dramatis di Amerika Serikat seiring dengan perkembangan film,fotografi, dan majalah yang membuat wajah para pesohor dari bintang film sampai atlet dan politisi dengan mudah dikenali oleh umum.[23] Karikatur teatris menjadi genre tersendiri dalam seni populer masa tersebut, dimulai oleh Al Frueh yang menerbitkan Stage Folk, kumpulan karikaturnya yang bergaya Art Deco, pada tahun 1922.[24][25] Pada tahun yang sama, Ralph Barton juga terkenal sebagai karikaturis teatris setelah menghiasi tirai teater pada salah satu pertunjukan diBroadway dengan 139 karikatur bintang teater, kritikus drama, dan orang-orang ternama dari masyarakat kelas atas New York.[23] Miguel Covarrubias, yang berasal dari Meksiko, menyusul dengan karyanya di berbagai surat kabar dan majalah serta buku kumpulan karikatur pertamanya yang terbit pada tahun 1925, The Prince of Wales and Other Famous Americans. Alex Gard yang berimigrasi dari Rusia juga mengkhususkan diri menggambar tokoh-tokoh teater, terutama lebih dari 700 karyanya yang terpampang di dinding restoran "Sardi's" di New York yang digambar dengan imbalan makan gratis di restoran tersebut sejak tahun 1927 hingga kematiannya tahun 1948.[26] Namun, Al Hirschfeld adalah seniman yang dianggap sebagai tetua semua karikaturis teatris.
Karikatur teatris Hirschfeld mulai dimuat di sejumlah surat kabar di New York setelah karikatur aktor Prancis Sacha Guitry karyanya, yang semula ia gambar pada salah satu pertunjukan teater Guitry dan membuat seorang wartawan terkesan hingga menyarankan Hirschfeld untuk menjualnya, dimuat di halaman depan surat kabar New York Herald Tribune pada tahun 1926.[23][27]Akan tetapi, gaya khas karikatur kaligrafis linear Hirschfeld baru berkembang setelah ia mengunjungi Bali pada tahun 1932 atas undangan Covarrubias.[28][29] Ia mengaku terkesan dengan wayang kulit Jawa dan dipengaruhi oleh gaya seniman ukiyo-eJepang seperti Harunobu, Utamaro, danHokusai,[30] maupun oleh Covarrubias.[18]Sepanjang kariernya, ia membuat karikatur hampir semua tokoh penting teater Amerika Serikat,[27] dan orang yang sudah dibuat karikaturnya oleh Hirschfeld menjadi dianggap tokoh sukses. Karyanya tampil pada hampir semua terbitan ternama selama sembilan dekade, termasuk hampir tujuh puluh lima tahun pada harian The New York Times, serta banyak poster, buku, dan sampul rekaman, hingga kematiannya pada tahun 2003. Pada akhir 1960-an dan awal 1970-an, karikatur politik mengalami "kelahiran kembali" dalam masa yang oleh Steven Heller, direktur seni senior The New York Times, disebut sebagai "periode paling vital dalam perkarikaturan abad ke-20".[32] Hal-hal sepertiPerang Vietnam, skandal Watergate,kebudayaan pemuda, feminisme, dan hak-hak sipil menjadi sasaran karikaturis dan kartunis politik pada masa ini yang dipelopori olehDavid Levine, Edward Sorel, dan Robert Grossman dari Amerika Serikat serta Ralph Steadman dan Gerald Scarfe dari Inggris. Karya mereka tampil di majalah-majalah seperti The New York Review of Books, New York, dan Esquire maupun media protes lainnya.
David Levine beberapa kali disebut sebagai karikaturis terhebat pada masanya.[33][34][35]Karyanya tampil sebagai ilustrasi artikel pada majalah The New York Review of Books mulai tahun 1963 hingga 44 tahun kemudian, dan lebih dari 6.000 karikatur penulis, artis, dan politisi yang digambarnya dengan pena dan tinta dimuat di berbagai terbitan prestisius seperti Time, Esquire, dan The New Yorker.[36]Untuk membuat karikatur pada The New York Review of Books, Levine menelaah terlebih dahulu buram artikel yang akan diberi ilustrasi, bersama dengan foto tokoh yang oleh majalah tersebut diminta dibuat karikaturnya. The New York Timesmendeskripsikan karikatur Levine sebagai "berkepala besar, berekspresi murung, menyelisik secara tajam, dan hampir tidak pernah memuji"[34] Salah satu karyanya yang terkenal ialah karikatur Presiden Amerika Serikat Lyndon Johnson yang sedang menunjukkan bekas luka operasi yang digambarkan Levine berbentuk seperti petaVietnam.[35]
Pada tahun 1980-an, acara televisi InggrisSpitting Image yang menampilkan karikatur dalam bentuk boneka mengolok-olok politisi dan para pemimpin partai pada era Margaret Thatcher.[37] Program yang ditayangkan tahun 1984–1996 ini dimotori oleh Roger Law danPeter Fluck yang pada tahun 1970-an sudah membuat karikatur untuk The Sunday Times Magazine, The New York Times, dan sejumlah majalah internasional. Spitting Image mulanya dikritik karena karikaturnya dianggap bersifat ofensif, terutama karikaturnya atas keluarga kerajaan Inggris, namun kemudian menjadi sukses besar. Sesudah itu, acara ini ditiru di berbagai negara, dari Amerika Serikat hinggaIran.[38]

9. Caracci adalah sebuah keluarga pelukis Bologna yang terdiri dari Agostino (1557-1602), Annibale (1560-1609) dan sepupu mereka Ludovico (1555-1619).[1] Mereka merupakan tokoh di akhir abad ke-16 yang terlibat dalam gerakan melawan kepalsuan seni lukis Mannerist Italia.[1] Mereka juga dikenal sebagai tokoh yang mereformasi ajaran lukisan, mengenalkan seni kebebasan dan nuansa cahaya serta warna yang dinamis.

10. Dalam membuat karikatur, karikaturis melakukan observasi untuk menentukan ciri khas yang membuat subjeknya berbeda dari orang lain, dan melebih-lebihkan ciri tersebut.[39][40] Untuk itu, karikaturis membandingkan wajah subjeknya dengan wajah orang rata-rata, dan melebih-lebihkan perbedaannya.[41][42] Misalnya, jika subjek karikatur memiliki hidung yang lebih panjang dibandingkan orang rata-rata, gambaran hidung subjek tersebut di karikaturnya akan jauh lebih panjang. Namun, bagaimana ciri khas tersebut dilebih-lebihkan sering bergantung pada gaya menggambar masing-masing karikaturis. Sebagaimana ditinjau ulang oleh Susan E. Brennan, karikaturis mulai membuat karikaturnya dengan model anatomi proporsi wajah yang digeneralisasi. Banyak karikaturis memiliki sejumlah foto figur publik untuk membuat karikaturnya dan selalu menggunakan lebih dari satu foto. Karikaturis dapat pula mempelajari sejumlah foto subjeknya dan kemudian menggambar berdasarkan ingatan.