Notes

Poprzednie zadanie domowe z woku:
Rzeźba społeczna to taka rzeźba, która skutkuje społeczną zmianą. Joseph Beuys uważał, że poprzez sztukę można uczynić ludzi bardziej solidarnymi oraz tolerancyjnymi, dlatego też często poruszał problematykę walki o sprawiedliwość polityczną czy również przestrzegania praw człowieka.

Zadanie domowe sprzed tygodnia:
Body art- artyści używają własnych ciał, przekształcając je w żywą rzeźbę-manifest. Ciało autora jest poddawane działaniom, często bolesnym, wzbudzającym strach czy wywołującym obrzydzenie. Celem tego jest łamanie tabu i demaskowanie hipokryzji oraz skłonienie odbiorcy do refleksji.
Twórcy: Orlan, Vito Acconci, Marina Abramović, Zofia Kulik, Natalia Lachowicz

Konceptualizm- sztuka pojęciowa/rzeźba myśli- te określenia wskazują na rezygnację z materialnej postaci dzieł oraz skupienie na sferze idei. Definicja dzieła wystarczyła, by zastąpić obiekt, odbiorca musiał go sobie wyobrazić na podstawie notatek, szkiców, fotografii lub nagrań stworzonych przez artystę.
Twórcy: Sol Lewitt, Joseph Kossuth, Tadeusz Kantor, Ewa Partum

Arte povera- wykorzystywanie przez artystów materiałów nieprzetworzonych takich jak np. muszle, cegły, szmaty, kamienie. Nie próbowano ukryć zniszczenia czy brzydoty przedmiotów. Zwrócenie uwagi na przedmioty banalne służyło ukazaniu otoczenia zwykłego człowieka i relacji między nim a światem.
Twórcy: Michelangelo Pistoletto, Alighiero Boetti

Mail art- najważniejszą ideą było udostępnianie dzieł za pośrednictwem poczty. Wysyłano druki, utwory literackie, kolaże, fotografie i drobne przedmioty. Można było także poprosić korespondenta o dodanie jakiegoś szczegółu do dzieła i przesłanie go kolejnym osobom. Miało to na celu podkreślanie wagi możliwości tworzenia.
Twórcy: On Kawara, Ray Johnson, Christian Boltanski, Andrzej Partum, Jarosław Kozłowski

Land art- monumentalne konstrukcje ziemne oraz gigantyczne wzory utworzone w naturalnym otoczeniu np na pustyniach, na niezamieszkanych wyspach. Twórcom nie zależało na sławie czy popularności, takiego dzieła nie można było również przenieść ani kupić, gdyż szybko się niszczyły. Artysta pod pseudonimem Christo przysłonił materiałową kurtyną Wielki Kanion.
Twórcy: Christo, Walter de Maria, Robert Smithson, Dennis Oppenheim, Richard Long

Wideo-art- artyści tworzą animacje, wideoperformance, filmy interaktywne. Korzystają z techniki nakładania obrazów na siebie, co skutkuje likwidacją fabuły, a narrację zastępują deformowane obrazy z ustawkami. Nie ma na celu pokazywania filmów na wzór kina, ale odzwierciedlenie szumu informacyjnego współczesnego świata oraz banalnego charakteru telewizji.
Twórcy: Nam June Paik, Bill Viola, Artur Żmijewski

Media art- sztuka komputerowa lub wirtualna, wykorzystująca najnowsze technologie cyfrowe i informatyczne oraz zaawansowane programy graficzne i animacyjne. Twórcy tworzą strony internetowe pełne odnoścników do kolejnych źródeł i zapraszających czytelnika do współudziału. Główne obszary zainteresowań artystów to zagadnienia tożsamości współczesnego człowieka oraz uczestników w tworzeniu treści zamieszczanych w internecie.
Twórcy: Jenny Holzer, Cindy Sherman

Krzysztof Wodiczka- jego twórczość zalicza się do nurtu sztuki publicznej, czyli zjawisk obejmujących dzieła, które powstają w przestrzeni miasta. Pierwsze prace związane były z konceptualizmem. Obecnie zajmuje się tzw. pomnikoterapią- wyświetlaniem na budynkach wielkoformatowych projekcji. Udziela w nich głosu ludziom pokrzywdzonym, którzy głośno opowiedzieli swoją historię. Dzieła: "Kariatydy", "Pojazd dla bezdomnych", "Hiroshima", "Laska tułacza"

Zofia Kulik- tworzyła w formacji KwieKulik z Przemysławem Kwiekiem, najważniejszy był dla nich sam proces kreacji oraz jej uwiecznianie, a także przemieszanie się sztuki i życia codziennego. Indywidualnie Zofia Kulik tworzyła głównie czarno-białe kolaże, przedstawiające sylwetki ludzkie w różnych pozach. Nawiązują do problemu władzy oraz dominacji systemu nad jednostką. Dzieła: "Czarny tiul", "Mojżesz militarny, Mojżesz domowy", "Posadzka Holbeina", "Ambasadorowe przeszłości"

Zbigniew Libera- stworzył kilka realizacji wideo, w których ukazał m.in. mechanizmy kultury wtłaczającej człowieka w ściśle określone schematy np. przygotowywanie dziewczynki do pełnienia roli kobiety. Stworzył również serie niby-zabawek w odpowiedzi na stereotypy społeczne. Jego najpopularniejszym dziełem została seria prac sugerujących możliwość zbudowania z klocków obozu koncentracyjnego. Dzieła: "Lego. Obóz koncentracyjny", "The doll you love to undress", "Jak tresuje się dziewczynki", "Pozytywy"